參觀開放型工作室的修復(fù)工作

揭開 17 世紀藝術(shù)杰作的神秘面紗

Anne Haack Christensen1  Troels Filtenborg1  J?rgen Wadum 博士1

 1丹麥·哥本哈根·丹麥國立美術(shù)館

2009 年 12 月 15 日

從 2007 年 8 月到 2008 年 10 月的一年多時間里，前來哥本哈根丹麥國立美術(shù)館參觀的游客們，都有幸參觀并體驗了美術(shù)館展區(qū)的開放式文物修復(fù)工作室。該美術(shù)館將所有文物保護人員及其設(shè)備都集中到美術(shù)館的展廳內(nèi)，向游客們展示針對以下畫作的保護、修復(fù)和技術(shù)研究工作，這幅畫作系雅各布·喬登斯 (1593–1678) 的早期畫作，名為：納稅銀。彼得從魚嘴里發(fā)現(xiàn)一枚銀幣 ("The Tribute Money. Peter Finding the Silver Coin in the Mouth of the Fish")，這幅畫作亦稱作“駛向安特衛(wèi)普的渡船” ("The Ferry Boat to Antwerp". ) 。修復(fù)畫作的過程以及研究畫作所采用的技藝、材料、修復(fù)歷史以及出處，變成了探究這幅宏偉巨作所蘊含未解之謎的美妙旅程，這幅畫作的畫布尺寸為 280×467 cm，采用的材料為油彩。

技術(shù)調(diào)查揭秘藏匿圖像

在整個項目期間，研究人員采用了各種不同的分析方法，對這幅畫作進行了廣泛的探索研究。通過由徠卡顯微系統(tǒng)參與捐贈的體視顯微鏡，x 射線、紅外成像 (IR)、掃描電子顯微鏡 (SEM-EDX)、傅里葉變換紅外光譜儀 (FTIR)、氣相色譜-質(zhì)譜儀 (GCMS) 等先進設(shè)備，文物保護人員和科學(xué)家們對畫作表面、顏料和底子層、顏料顆粒、組成、膠結(jié)材料以及畫布支架進行了調(diào)查和分析。蓋蒂基金會 Getty Conservation Grant 為本項目提供了支持。此外，文物保護、藝術(shù)歷史和自然科學(xué)等領(lǐng)域的專家組成了國際顧問團，由該顧問團密切跟蹤本項目。

數(shù)碼 x 射線為這幅宏偉杰作的最初演變過程提供了全新的認識：在天空中云彩的映襯下，船帆和門徒 Peter 右邊的男人之間，隱藏著一個擁有完整人臉特征的婦女形象。這名婦女是這幅畫作的陪襯，與我們?nèi)缃窨吹降漠嬜魇窒嗨?，這幅畫作是喬登斯對“駛向安特衛(wèi)普的渡船”畫作的擴充，但還不是最終的完整畫作。后來，他肯定轉(zhuǎn)變了想法，并在接下來的四個連續(xù)階段里，不斷對這幅畫作進行擴充。最初從兩塊縫在一起的畫布開始，逐漸演變成現(xiàn)在由八塊不同尺寸和質(zhì)量的畫布組成的巨幅畫作。

向游客宣傳通過顯微鏡獲取的知識

美術(shù)館決定安排此次開放式工作室展覽的原因是，他們感覺到，身為一個美術(shù)館，有義務(wù)向廣大民眾宣講我們的文化遺產(chǎn)是如何被研究和保護的。而另外一個目的是，展現(xiàn)文物保護人員的工作，從調(diào)查和保護藝術(shù)品，到運用人文資源拓展思路和眼界。在開放式工作室展覽期間，通過體視顯微鏡連接的 50 英寸等離子屏，游客們可以追隨文物保護人員的節(jié)奏，觀賞他們的工作，令游客們近距離感受畫作表面的復(fù)雜程度。

鑒別畫作表面現(xiàn)象

體視顯微鏡配備 150 mm 物鏡，適用于大工作距離操作，以及帶靈活旋轉(zhuǎn)臂的落地支架，可以實現(xiàn)水平和垂直移動，以便在修復(fù)過程開始之前、期間和之后，對畫作表面進行檢測和分析。

縱覽這幅 14 平方米的宏偉巨制，清潔年代久遠且泛黃的清漆層和褪色的修補處時，需要使用體視顯微鏡，以對原始畫作和后期改動進行持續(xù)地區(qū)分。泛白圖像和清漆層的大部分區(qū)域，在很大程度上，磨損了畫作的外觀，很多褪色的修補處就是先前文物保護人員工作過的痕跡。清漆和畫作一些地方的泛白區(qū)域，為畫作更增添了一份模糊和暗無生氣的表象，令畫作組成的研究工作更加困難。清潔后，還需進行大量的修補工作，以彌補缺損的地方，調(diào)節(jié)透明和磨損區(qū)域，還原這幅莊嚴的壯觀畫作應(yīng)有的面貌。

在局部化現(xiàn)象中，也需使用顯微鏡，例如，因畫作底子層鉛白色顏料發(fā)生分子變化，導(dǎo)致畫作表面凸顯皂化現(xiàn)象。這種現(xiàn)象展示了畫作底子層的鉛皂越來越多，最終導(dǎo)致其穿過畫作，呈現(xiàn)到畫作表面，我們能看到的 100 mm 小白點，正是這種現(xiàn)象的表現(xiàn)。

畫布塊和底子層之謎

對繪畫過程四個階段施加的各個底子層進行深入研究，并利用配備數(shù)碼 FireWire 彩色照相機系統(tǒng)的研究用顯微鏡對大量的橫截面進行分析和拍照。上述工作的目的是，深入洞察八塊畫布上不同底子層的結(jié)構(gòu)和組成，從而更全面地掌握繪畫的復(fù)雜制作過程。從這八塊畫布上提取的樣品顯示，繪畫過程中四個階段的底子層各有不同，這一發(fā)現(xiàn)證明了喬登斯擴展畫作的順序。

對喬登斯在“駛向安特衛(wèi)普的渡船”采用的頭道底漆技藝以及畫作底子層復(fù)雜程度的研究內(nèi)容和結(jié)果，在 Bredal、Filtenborg、Verhave 和 Wadum 共同編撰的 "Jacob Jordaens, a painter of great distinction: current research on his ?uvre" 一書中進行了詳細描述，該著作系 Art (ed. Muench & Pataki) Stuttgart, ibidem-Verlag 文化和跨學(xué)科研究系列的新作。

已解和未解之謎

藝術(shù)歷史學(xué)研究主要關(guān)注在不同思想和價值觀的背景下畫作的起源。這幅畫作還是 17 世紀社會的縮影，它出現(xiàn)的時機受到經(jīng)濟、宗教、文化、政治以及藝術(shù)家和客戶之間關(guān)系等綜合因素的影響和制約。這項研究概述了這幅畫作從喬登斯的安特衛(wèi)普工作室輾轉(zhuǎn)來到到阿姆斯特丹中心主要機構(gòu)的歷程，20 世紀早期，在這幅畫作到達最終休憩場所之前，還曾造訪過瑞士莊園。喬登斯四個階段的繪畫拓展與原始畫作意圖之間的關(guān)系，目前尚不明晰。

這個項目為研究喬登斯的藝術(shù)和技藝發(fā)展，以及這幅擁有 400 年悠久歷史的畫作起源提供了全新的視野。對畫作出處、繪畫技藝以及修復(fù)歷史的深入研究，解答了很多謎題，但在項目期間，又出現(xiàn)了新的疑問。經(jīng)過對畫作的廣泛技術(shù)分析，包括對繪畫底層以及其中一塊畫布上碳棒 14 痕跡的全面研究，八塊畫布的謎團已經(jīng)被解開，但是仍有很多疑問存在，例如，這些畫作是如何演變的，而喬登斯又為何改動畫作。

修復(fù)工作的同時，工作人員也編制出了一本大型、全面的插圖書，深入解答了畫作深藏的奧秘，并列出了最近研究所用的很多方法和研究結(jié)果，此外，還提供了喬登斯的全面圖像，及其作品和時間。圖書作者：Troels Filtenborg、Lars Hendrikman、Badeloch Noldus、Karsten Ohrt、Eva de la Fuente Pedersen、Annefloor Schlotter、Johanneke H. Verhave，以及 J?rgen Wadum。書名："Jordaens.The Making of a Masterpiece"，共計 120 頁，ISBN 978-87-92023-26-1。

感謝蓋蒂基金會對本書出版提供的支持。另外，我們還聯(lián)合博尼范登博物館共同出版本書，該博物館曾于 2009 年為游客們奉上了一場頗具規(guī)模的集中展覽。

相關(guān)文章